Monument Valley and Sword & Sworcery Design Análisis

General

monument-valley-game-newDespués de  meses dándole vueltas a mi proyecto de videojuego en el que estoy comenzando a trabajar, tengo una serie de juegos y referencias artísticas presentes (arte moderno, películas, ilustradores, etc,…) y Monument Valley y Sword & Sworcery forman parte de ellas.

Acabo de encontrarestos artículos (Monument Valley, Sword & Sworcery) donde el autor realiza un estudio del diseño de ambos videojuegos, y me ha resultado curioso ese enfoque, alejado de un punto de vista más lúdico y jugable y centrado tan sólo en el aspecto visual.

Estoy pensando en escribir en el blog algún artículo en inglés a partir de ahora, lo comento para que no pille por sorpresa😀

Madrid Games Week y Gamelab Academy

Artículos de Opinión, Videojuegos

Iction_Viking-Kingdoms-PosterHace un par se semanas que acabó la Madrid Games Week y aún tenía pendiente este post para comentar mi participación en la Gamelab Academy.

Participé con el equipo de Iction Games que presentaban 4 juegos (Mambo, Viking Kingdoms, Virtus, Crazy Racers).

Yo trabajé en el desarrollo de Viking Kingoms. Un Tower Defense en 3D con una base estratégica y toques originales muy buenos. Un género que ya conocía pero en el que ha habido mucha innovación en los últimos años ya que es un planteamiento que encaja muy bien con los smartphones y se han desarrollado bastantes títulos originales en base a este concepto (destacaría el juego Kingdom Rush que personalmente me resultó el más entretenido de los Tower Defense que he probado)

No ganamos ningún premio del GamelabAcademy, pero nos quedó la experiencia de conocer a más gente del sector, enseñar nuestro proyecto a la gente y que nos comentaran sus impresiones, el ver otros proyectos interesantes de más participantes y probar algunas novedades lúdicas (me quedé con las ganas de experimentar las Oculus Rift pero había mucha cola y poco tiempo).

Asistieron un total de 55.000 visitantes en los 4 días que duró la feria. Y hubo numerosos eventos y concursos con abundante participación de la gente.

Iction_Logo

Es bueno y positivo que este tipo de ferias se organicen en España y que promuevan el encuentro entre desarrolladores y la comunidad de jugones. Me dejó muy buen sabor de boca el videojuego Heart & Slash un proyecto que nace del empecinamiento de sus creadores (en concreto de Juan Raigada Lead Developer del proyecto). Estuve hablando con Thomas Komair sobre el desarrollo del proyecto y la jubabilidad que plantean, cómo habían conseguido una primera financiación en Kickstarter y ahora seguían empujando su proyecto en Steam en el modo Acceso Anticipado (-pagar el juego por adelantado y participar en el desarrollo del mismo de forma implicada como tester-).

Me resultó interesante y enriquecedora toda experiencia y me anima mucho a plantearme el desarrollo personal de mi proyecto que llevo un par de meses cavilando.

 

Python

Artículos de Opinión, General, Software, Tecnología

pythonHace una semana he comenzado un curso de programación en Python en un MOOC (Massive Open Online Course) . Es uno de los mejores cursos que he visto y además consta de 3 partes de unos 3 meses cada una (que se pueden cursar de forma independiente). Además puedes pagar unos 35 € si quieres recibir la acreditación de que lo has hecho, aunque lo más importante es aprender a programar. Python parece un lenguaje muy versátil y cómodo para aprender a la vez que potente, y al tener el curso 3 partes, siempre te permite ir avanzando y mejorando progresivamente.

Así que en los próximos 8 meses espero ser un programador relativamente versátil, capaz de prototipar un videojuego. Eso me ayudaría a ser más independiente a la hora de crear proyectos interactivos. Programar es algo que recomiendo hacer a todo el mundo y hoy en día es muy fácil y hay muchas herramientas para aprender (este curso es de las mejores que he visto).

Por último, añadir que me parece fatal que la formación de pago que me dan en la UOC sea tan mala que prefiera aprender por estos métodos a programar, en vez de matricularme en las asignaturas de la carrera (que lo haré una vez sepa ya programar para aprobarlas y avanzar en la carrera). La UOC pone a disposición un profesor al que le puedes preguntar dudas y te responderá, cosa que en estos cursos no sucede. Si bien los foros de estos cursos (al participar mucha más gente) son más activos que los de la UOC y se puede aprender mucho de otros alumnos. Pero lo que realmente es mucho mejor en esto cursos es el contenido y la manera de presentarlo: en forma de vídeos donde se ve al profesor explicando lo que va haciendo, y a su vez te van preguntando una serie de cuestiones a lo largo del vídeo que tienes que responder, etc,…. Es un material MUY superior a lo que la UOC ofrece, y que si bien cuesta más trabajo de realizar para la universidad que un simple PDF, una vez que está hecho, simplemente es mantenerlo e ir puliendo (actualizar algún vídeo que queda desfasado o que no queda claro algún tema, añadir o reestructurar el material por si se ve que resultaba confuso para el alumno, etc…). Es decir, no es tan caro de producir, porque no hace falta cada año cambiarlo todo. Y me parece LAMENTABLE que la UOC no lo ofrezca puesto que yo me esperaba algo así cuando me matriculé hace 2 años.

Sci-fi Woman

Arte, Diseño, Ilustración

Nueva ilustración. Practicando un poco con las chicas que siempre son más difíciles (por ser más delicadas). Dibujado de cabeza (from imagination). Lo iba a hacer en color y al final acabé sombreándolo…El próximo en color fijo. He visto mis dibujos de hace 3 años y madre mía…lo que mejora uno en cuanto se lo propone. Por lo menos ahora queda algo decente -aunque con cara de chico – (me falta ser rápido y hacer más temáticas, estilos, etc,.. para ampliar miras). Pero poco a poco.

Dibujado en SketchBook Pro 6 con la Surface Pro.

scfi woman BN

Edgeloops

3D, Arte, Ilustración

Head_topologyUna de las cosas que más me gusta del 3D y de la ilustración, es cómo se retroalimentan constantemente los conocimientos de una y otra área. Cuando leo los libros de iluminación y color de James Gurney (que por cierto, recomiendo encarecidamente) veo cómo plantea una ilustración o cuadro de forma analítica y secuencial, haciendo ver al lector que la realidad se compone de determinadas “capas de realidades” y haciéndole entender cada una para plasmarlas en la ilustración (la capa atmosférica que lleva partículas en el aire, la forma y volumen de los objetos que es diferente del material que poseen, la manera en la que las luces rebotan y se relacionan entre sí y con los elementos, etc,…). Todo ello, es una manera similar a la que se trabaja en 3D, donde cada proceso forma una parte independiente y la suma de todos ellos (modelado, shading, texturado y color,etc,…) nos brinda el resultado final.

En el caso que comento ahora, el de los edgeloops está en relación muy directa también con la ilustración. Y el mejorar las habilidades en este área, ayudará tanto a tu ilustración como a tu modelado 3D. Es fundamental al dibujar (especialmente al sombrear) el subdividir la superficie en “caras” de forma mental, simulando una visión en wireframe. Así se podrá sombrear de forma acorde la superficie, entendiendo cómo está conformada la estructura de planos que subyace en esa superfice. Un ejercicio muy práctico donde se puede ver esto (y que recomiendo hacer) es dibujar una cara cambiando el punto desde donde está iluminada. En un dibujo probamos con una iluminación cenital, en otra una iluminación lateral, en otra una iluminación contrapicada, etc,… El tener que sombrear las caras desde diversos ángulos nos va a obligar entender muy bien toda la estructura de planos que conforma la cara.

A continuación una serie de links e imágenes que tratan con mayor profundidad el tema y que utilizo de forma personal en mi trabajo cuando quiero estudiar con detalle algún elemento. Iré actualizándolos según lo vea conveniente y encuentre fuentes relevantes.

¡¡Aprended a bailar insensatos !!!

Animación, Artículos de Opinión

Hablando con mi amigo y gran artista Oliver Villar ( el genio detrás de la web de tutoriales de Blender “BlendTuts”) y en relación con mi artículo anterior donde recomendaba dibujar a todos los 3Dseros (“¡Aprended a dibujar insensatos!”), me he acordado de la importancia de saber bailar para los animadores. Saber distribuir el peso y cómo moverse ayuda mucho a la hora de entender qué está pasando, saber buscar poses estéticas y estilizadas (especialmente los bailarines de ballet o bailes físicos como capoeira), etc,… De hecho , tengo muchas ganas de hacer una animación de un baile que espero afrontar en breves (a ver si después del verano me pongo a ello).

A mí me gusta bailar aunque no es que sea ningún portento. Pero me gusta moverme al ritmo de la música (siempre que no sea bachata, salsa, merengue, etc,…). El otro día estaba aburrido y me puse a bailar en casa un rato (sí…..yo hago esas cosas). Había una mesa de cristal y un sofá rodeándome y limitándome los movimientos, además de que no hay ninguna coreografía pensada de antemano, voy improvisando mientras bailo (suelo hacer lo mismo casi siempre….no hay mucho repertorio aún😀 :D). Se puede ver cómo hay momentos que no sé bien qué hacer o cómo seguir y que me quedo atascado repitiendo lo mismo, pero hay otros pasos que me gusta cómo quedaron.

Un saludo y ánimo con esos bailes. ¡¡¡ A menear el esqueleto !!!😀

Concept Art Bandido

Arte, Diseño, Ilustración

Aprovechando que estoy colaborando en el desarrollo de un videojuego como animador 3D, me animé a realizar algunos concepts de un personaje. En este caso era un bandido de un mundo futurista.

Aún tengo que pulir cosas y elaborar un concept definitivo cogiendo cosas de uno , cambiando otras, etc,….

El dibujo está todo hecho en digital, dibujando en la Surface con SketchBook Pro ( MUY recomendable para dibujar ) y coloreando en Photoshop .

 

soldado 5 soldado 1 soldado 4 soldado 2 soldado 3

Gran pantalla……pero de verdad :D

Animación, Tecnología, Trabajo

Cuando estudiaba los cursos de Animación en la escuela los profesores hablaban de la “gran pantalla”….Ahora ya sé a qué se referían.😀

Esta animación fue diseñada y creada por mí para la campaña navideña del 2013 de El Corte Inglés. Podía verse en unos de sus edificios más importantes,  el de Nuevos Ministerios en Castellana. La fachada consiste en tiras de LED´s RGB alineadas. En total suman unos 40×30 metros de superficie con más de 8000 puntos de LED.  La animación está creada en 3D Max y After Effects, haciendo uso extensivo de Particle Flow para la simulación de partículas.

Un gran trabajo técnico y de realización detrás para decorar un edificio emblemático. El gran edificio de cristal de El Corte Inglés en Castellana con su torre Titania al fondo.

 

 

Recomendación artística de hoy : Libros y pinceles

Arte, Ilustración

cfsl_artbook2_cover_defUnos hallazgos recientes que comparto con vosotros. Del blog Pandemónium Art (que os recomiendo visitar) podéis descargaros en su sección de pinceles unos cuantos sets de grandes artistas (que a su vez, aconsejo visitar sus webs y blogs).

Por último, CFSL.NET Artbooks es una colección de libros que he acabo de descubrir esta semana y me ha parecido muy interesante porque recopila trabajos de diversos artistas y se pueden ver estilos y aproximaciones muy diversas. Cuenta con diversos volúmenes y he estado ojeando los cuatro primeros y me han gustado mucho. Cada libro cuesta unos 25 €, así que tampoco es barato si quieres toda la colección pero merecen la pena.  CFSL.NET es una página francesa con mucha información sobre ilustración, artículos, foros, etc,.. que deberíais de echar un ojo de vez en cuando.

 

 

Disney Research

3D, Software, Tecnología

Disney ResearchUn departamento de investigación que ha llamado mi atención en los últimos meses es Disney Research, la rama de I+D de esta empresa que se encarga de llevar a cabo estudios de investigación sobre áreas de interés para la compañía. Disney Research presenta un interesante compendio de estudios sobre temas que pueden resultar de interés bajo un punto de vista gráfico, visual y de animación y movimiento. Por ejemplo, todo el desarrollo del sistema de uv´s automáticas Ptex en el que se basa el avanzado software de texturado The Foundri Mari tiene su origen en Disney, como ya comenté anteriormente. Podemos ver otros estudios estudios sobre impresoras3D; movimiento y animación para robótica, etc,….Los campos que tocan son amplios y aquí podéis ver las áreas que cubren. Para mi personalmente los más interesantes son: Computer Graphics Computer Vision Robotics Human-Computer Interaction